Khi Chu Nhất Vi lên "tìm kiếm nóng" vì "dầu mỡ", nam diễn viên Trương Tụng Văn đã không nhịn được gọi người bạn cùng trường Bắc Điện này: "Tại sao cậu lại nói như vậy? "
“Tôi thực sự không biết.” Chu Nhất Vi trả lời. Anh cho rằng mình đề cao quan niệm diễn viên cổ hủ “kịch lớn hơn trời”, khẳng định mình là người làm văn học nghệ thuật, quan tâm đến việc mình có được khán giả đón nhận hay không, chứ không phải chạy theo phục vụ nhu cầu của thị trường. Điều duy nhất anh ấy không thích ở cái nghề này, là bên A yêu cầu ở thời điểm này phải diễn kiểu gì.
Liên quan tới "dầu mỡ" thái độ hiện tại của anh là mặc người ta bình luận và bày tỏ sự hiểu biết của họ một cách tối đa. "Bởi vì từ này là ác ý. Nếu ai đó không thích bạn và muốn nói rằng bạn không tốt, thì hãy chọn từ xấu nhất và xấu xa nhất. Tại sao tôi có thể nhận lời khen ngợi từ những người không biết gì về tôi, vậy tại sao tôi không thể tiếp nhận chỉ trích từ những người hoàn toàn không biết tôi? Điều đó sẽ luôn xảy ra."
Điều duy nhất anh ấy sẵn sàng giải thích là chuyện này, bởi vì nó liên quan đến nghề nghiệp của anh ấy — bức ảnh Long Ba mút các ngón tay trong "Trường An Mười Hai Canh Giờ" bị cư dân mạng coi là bằng chứng của "dầu mỡ". "Tôi không đồng ý về điều này chút nào. Trong chuyên ngành của chúng tôi, đây là một phương án cơ bản: một người lạ xuất hiện, để thể hiện mối quan hệ mập mờ giữa hai người họ, cần lựa chọn phương thức biểu hiện trực tiếp nhất."
Anh ấy yêu thích diễn xuất bằng cả trái tim mình, và muốn sử dụng các nhân vật của mình để trò chuyện với khán giả. Nhưng thời thế đã thay đổi, sở thích, cách thể hiện và giá trị thẩm mỹ của công chúng cũng rất khác so với trước đây. Đạo diễn từng làm việc với anh ấy nói với anh ấy rằng khán giả ngày nay phải nói với họ rằng đây là những người tốt và đó là những người xấu; nếu bạn đảo ngược quá nhiều, khán giả sẽ mất kiên nhẫn - bởi vì trí não của khán giả không tốt như trước.
Liên quan tới điều này, Chu Nhất Vi bán tín bán nghi. Anh chấp nhận biến hóa, cũng vui vẻ thăm dò, và sẵn sàng tiến lên phía trước, chấp nhận một số lời mời làm việc mà khi xưa anh ấy sẽ dứt khoát từ chối. Đôi khi hiệu quả tốt, và đôi khi không thể tránh khỏi việc bị mắng. Mắng lấy mắng để, anh vẫn dứt khoát không giải thích, đã làm nghề này thì dù kết quả cuối cùng ra sao, đều phải tiếp nhận.
Nhưng vẫn còn nhiều điều không thể thay đổi, đã in sâu vào tận xương tủy. Anh thích sự tận tâm của các nghệ sĩ lớn tuổi cho vai diễn, và nhớ những cảm giác khó quên khi trải qua những khoảnh khắc trong đời. Cho dù nó có thay đổi thế nào đi nữa, đối với một người xuất thân từ học viện, phủ định những gì anh đã tán đồng trong 20 năm qua, cơ hồ tương đương với việc để anh ấy đã tự xé rách bản thân mình.
Những vấn đề gặp phải trong sự thay đổi là vô tận, nhưng anh quyết định bắt tay với môi trường trong thời điểm hiện tại: thay vì đổ lỗi cho thời thế, tốt hơn hết hãy tìm cách đột phá. Anh xuất hiện trong các chương trình tạp kỹ, đóng phim truyền hình của lưu lượng, và "nắm lấy thời gian" ở nhiều tư thế khác nhau. Về lý do, anh không thể nói rõ hơn: "Tôi muốn biểu diễn, nên nhất định phải là một Chu Nhất Vi nổi tiếng hơn để có đủ vốn liếng nói chuyện phiếm ở thủ đô. "
Anh ấy đang thay đổi và kiên trì.
Sau đây là viết lại lời nói của Chu Nhất Vi
Khẩu thuật: Chu Nhất Vi
Văn: Diệp Di Sam
Biên Tập: Lộ Lãnh
1.
Ai đó trên Internet đã mắng tôi gia trưởng. Tôi nghĩ rằng họ thực sự không hiểu tôi. Tôi tôn trọng nhất là sự tự do, và độc lập trong tính cách. Ai cũng có quyền bày tỏ chính kiến của mình. Gần đây, vợ tôi đã vài lần lên “tìm kiếm nóng” vì cô ấy nói về chuyện gia đình, cùng lắm tôi chỉ đùa với cô ấy: Hóa ra em là anti số một của anh.
Tôi không thích nhắc đến chuyện riêng tư, nhưng tôi sẽ không ngăn cản cô ấy, cô ấy có quyền tự do của riêng mình. Và tôi cũng hiểu rất rõ rằng NÓI là nghề nghiệp của cô ấy, điều đó có nghĩa là cô ấy cần phải đảm nhận một số chức năng nhất định trong chương trình. Như Đậu Văn Đào đã nói, người dẫn chương trình luôn hỏi một số câu hỏi có vẻ thiếu hiểu biết. Họ có thực sự nông cạn không? Có phải bạn đang nhìn vấn đề một cách phiến diện? Điều này chỉ là họ cần phải diễn giải cho nội dung trở nên dễ hiểu đối với khán giả.
Nhưng trong môi trường giao tiếp hiện nay, một câu trong ngữ cảnh nhất định có thể bị săm soi quá mức, và cách đọc của mỗi đối tượng lại càng khác nhau. Chỉ trong một câu nói của cô ấy, tôi có thể hiểu được điều cô ấy muốn thể hiện, nhưng những gì khán giả nhận được có thể mang một ý nghĩa hoàn toàn khác. Thậm chí, khi nhìn thấy cách giải thích của mọi người, cô ấy đã rất ngạc nhiên và hoảng sợ, "Ồ, tôi lại nói sai rồi." Đến lượt mình, tôi phải an ủi cô ấy. Tóm lại, tôi hiểu rất rõ mọi khía cạnh của vấn đề, không dễ dàng gì cho tất cả mọi người, vậy cứ cười một cái đi.
Làm vợ nam diễn viên phải hy sinh nhiều hơn người khác. Vào ngày đầu tiên tôi bước vào trường điện ảnh, giáo sư hỏi chúng tôi: “Ai nghĩ rằng mình thích nghề này?” Một loạt người giơ tay. “Ai yêu thích công việc này?” Nhiều người hơn giơ tay. “Vậy thì ai là người sẵn sàng hiến thân cho nghề nghiệp này?” Mọi người lúc này nhìn nhau, cảm thấy rằng họ đã giơ tay hơi sớm - câu hỏi cuối cùng thực sự là câu trả lời cho công việc của chúng tôi.
Đôi khi diễn xuất khác với đóng phim. Hôm nay tôi đóng phim hiện đại hay phim tình cảm, không sao cả, cứ sống bình thường đi. Nhưng nếu ngày mai tôi đóng vai một kẻ sát nhân - một kẻ sát nhân “dơ bẩn” (cười), trong thời gian đó, tôi có thể phải trốn tránh, không chỉ với khán giả, các phóng viên, các nhà phê bình, mà còn với gia đình tôi, và thậm chí là tránh cả "Chu Nhất Vi". Cái nghề này thật nghiệt ngã, không phải chỉ là bán được vé, mà còn thuộc lòng lời thoại, khóc, cười, xuất hiện biểu diễn cho đến khi màn khép lại. Thạch Huy tiên sinh năm đó muốn đóng vai kẻ lang thang, liền đến sống ở bãi rác một tuần, lúc lên sân khấu cả người vẫn đang bốc mùi.
Tôi là một diễn viên, và ngay cả khi đã có gia đình, tôi vẫn coi đây là tiêu chuẩn. Nếu một bộ phim đòi hỏi tôi phải tận tâm như Thạch Huy tiên sinh, tôi cũng sẽ làm. Sau đó hẳn các bạn sẽ nói tôi ảnh hưởng đến họ (vợ, và con gái)? Tất nhiên có ảnh hưởng – nhưng đó là điều phải làm nếu bạn thực sự muốn trở thành một diễn viên.
 |
| Bài đăng của Chu Đan trên Weibo được bình luận là "hèn yếu" trong tình yêu |
Tôi không nói rằng tôi không quan tâm đến gia đình. Tất nhiên là tôi quan tâm, tôi rất quan tâm, làm sao tôi có thể không quan tâm? Tôi chỉ muốn nói rằng một số điều là đúng và không mâu thuẫn với việc bạn không quan tâm.
Con gái tôi chưa đầy hai tuổi, bỗng một hôm bé nói: “Nữu Nữu muốn đi mua đồ ăn.” Tôi thấy bé xách chiếc túi nhỏ, đi dép lê, tới cửa dạo qua một vòng rồi nói: “Ba, đồ ăn mua xong rồi." Ồ, tôi ngay lập tức cảm thấy rằng khi trẻ đạt đến giai đoạn này, trời sinh đã biết diễn xuất. Diễn xuất là bản năng sinh học của con người, ai cũng là diễn viên, từ nhỏ đã đóng đủ vai và nói dối đủ kiểu. Chỉ là hầu hết mọi người đều có xu hướng chỉ đóng vai "chính mình", và các diễn viên chuyên nghiệp có cơ hội đóng vai những người khác.
Trước đây tôi không biết phải làm như thế nào với tư cách một người cha, nhưng bây giờ thì tôi biết. Đây là ảnh hưởng của gia đình đối với tôi. Sự thay đổi mà gia đình mang đến cho tôi là một số công việc trước đây có thể bị từ chối, nhưng giờ tôi sẵn sàng chấp nhận, vì suy cho cùng, tôi muốn mang lại cuộc sống tốt đẹp hơn cho gia đình mình, chứ không phải hoạt động nghệ thuật như hồi trước, chỉ cho bản thân tôi.
2.
Tôi thích diễn xuất. Tôi rất vui khi được biểu đạt bản thân. Điều quan trọng nhất đối với tôi là tìm được sự khẳng định bản sắc từ công chúng, phát hiện ra điều tôi tán đồng cũng được người khác tán thưởng.
Nhưng chúng ta không thể lấy Long Ba trong "Trường An Mười Hai Canh Giờ" làm ví dụ. Tôi không đồng tình với Long Ba nên khán giả công nhận tôi hay không thì tôi cũng không thấy tổn thương. Theo tôi, Long Ba nên là một nhân vật giống như Lý Hán Mặc tướng quân trong "Dũng Sấm Đoạt Mệnh Đảo": Là một thành viên của đội quân bị bỏ rơi vì chiến lược quốc gia, anh ta cần một lời giải thích cho tướng sĩ của mình, và anh ta chủ động tìm quyết sách từ tầng lớp tối cao nhất, vì muốn có đáp án cho câu hỏi tận đáy lòng.
Từ logic của kịch bản, tôi nghĩ Long Ba không nên giết những thường dân hay xa phu. Nói cách khác, những người bị giết không nên được sắp xếp là những người vô tội. Dựa vào điều gì mà hiệp khách chợ búa thì đáng chết, còn tất cả người trong thành Trường An đều là bạch liên hoa? Cần có thêm một chút kịch tính cho những người bị giết, để phản ánh sự phức tạp của họ, Long Ba sẽ không là một nhân vật “phản diện” mà mọi người nghĩ - anh ta là một nhân vật bi thảm.
 |
| "Trường An 12 Canh Giờ", Chu Nhất Vi vai Long Ba |
Không riêng gì vì Long Ba. Nếu người tốt chỉ là người tốt và người xấu chỉ là người xấu, thì làm sao bạn có thể diễn đạt "Thành Trường An là một con quái vật"? Ngày nay, mỗi thành phố lớn đều giống như một con quái vật khổng lồ, ở đó mỗi người rõ ràng đều rất đáng yêu, vì điều gì mà ở chung một chỗ liền trở thành một trạng thái khác?
Nhưng Đạo diễn Tào Thuẫn nói với tôi, khán giả ngày nay phải nói với họ rằng: Đây là những người tốt, và đó là những người xấu. Khi Long Ba xuất hiện, khán giả cho rằng đó là người xấu, nếu bạn cho nhiều mâu thuẫn quá thì khán giả sẽ sốt ruột - vì trí não của họ tệ hơn hồi trước.
Như đạo diễn Từ Hạo Phong đã nói, người Trung Quốc từng có bộ não sắc bén, nhưng ngày nay người Trung Quốc đang trở nên lười suy nghĩ. Thực tế, không phải người Trung Quốc, mà toàn thế giới, cả thời kỳ hoàng kim cuối cùng của Hollywood và thế giới là vào những năm 1990, các nhân vật tội phạm trong phim như tắc kè hoa, không thể tóm gọn trong vài từ, nhưng nếu ra mắt ngày hôm nay, chắc không ai xem. Hiện tại giá trị thị trường của Marvel cao như vậy là hoàn toàn có lý do.
Nói những điều này không có nghĩa là tôi phê bình khán giả, càng không phải chỉ trích bác Tào. Công bằng mà nói, không dễ để bác Tào quay được một cảnh như vậy ngày nay. Nếu tôi có vẻ đang mắng anh ấy, đó là bởi vì chúng tôi đang thực sự cùng nhau đấu tranh cho bộ phim, và chúng tôi cũng đang nỗ lực tìm xem liệu có chỗ cho việc thảo luận nghiệp vụ, và cải thiện nghiệp vụ hay không.
Tôi cũng không nghĩ rằng biểu hiện của tôi với Long Ba là thành công. Câu hỏi cuối cùng của Long Ba là điều tôi muốn bày tỏ nhất, anh ấy không cần tiền bạc hay quyền lực, chỉ cần một cái lý. Tôi nghĩ câu chuyện của anh ấy có thể kết thúc ở đây, và tôi không hiểu lắm về những thay đổi tiếp theo. Nhưng có người nói rằng những cảnh sau đó là cảnh diễn nổi tiếng của tôi, và tôi cũng cảm thấy rất tiếc. Đó là kiểu diễn gì vậy, không phải chỉ là đánh nhau ở nơi công cộng sao? Nhìn tôi nát ngực vì những tảng đá lớn, và nhìn tôi có thể cưỡi ngựa?
Công việc của cha tôi liên quan đến âm nhạc, và tôi đã phát hiện ra từ nhỏ rằng các nhạc sĩ không nhất thiết phải đồng ý với những bài hát được ưa chuộng. Cách thức của các tuyệt kỹ rất dễ lan tỏa: độ khó cao đó là hoàn thành. Nhưng có một câu hỏi nữa cần được đặt ra sau khi hoàn thành: Cách này có tốt cho việc diễn đạt không, hay là một trở ngại?
 |
| "Tú Xuân Đao", Chu Nhất Vi vai Đinh Tu |
Tôi đã sử dụng hai cách biểu diễn hoàn toàn khác nhau để thể hiện Long Ba và Đinh Tu, một người vĩnh viễn giống như một cây thương đồng dạng thẳng tắp - một người luôn xiêu vẹo và không ổn định. Nhưng tôi thấy rằng những người bình thường có thể không nhìn vào những thứ này, bởi vì vẫn là khuôn mặt này, giọng nói này, thậm chí cả trán và tóc cũng vẫn được cạo như nhau.
Tôi muốn nói rằng nếu ngày nay chúng ta vẫn còn nghĩ dùng nhân vật, dùng tác phẩm để trò chuyện với nhau, thì chúng ta phải quan tâm nhiều hơn đến phương pháp và cách thức. Đôi khi tôi cảm thấy rằng chỉ cần ngày mai tôi đóng một Quasimodo, tôi sẽ được khán giả khen ngợi. Nhưng "Nhà thờ Đức Bà Paris" không phải là điểm vui nhất của tôi, ít nhất không phải là điều mà tôi khao khát muốn bày tỏ lúc này. Vì phương pháp của Long Ba mà tôi thử nghiệm để tiếp cận khán giả vẫn chưa trôi chảy, vậy lần sau tôi sẽ thử phương pháp khác.
3.
Sau khi tham gia "Sự Ra Đời Của Một Diễn Viên", tôi có nhiều cơ hội hơn. Mặc dù cũng có một số thay đổi chưa như mong muốn, như một bộ phim truyền hình tôi đóng khiến một số khán giả thất vọng. Tôi không nghĩ mình diễn xuất tốt, thậm chí còn cảm thấy muốn thay đổi bản thân, nhưng vẫn còn nhiều điều không thể thay đổi, giống như tôi đã dùng sức quá mạnh, và không ngừng gào thét. Nhưng đây là vì cái gì? Tại sao tôi phải thay đổi phương thức biểu diễn của mình?
 |
| Chu Nhất Vi đã giành giải Quán quân chương trình Sự Ra Đời Của Diễn Viên |
Khi chúng ta xem các bộ phim Mỹ, chúng ta hiếm khi thấy “đóng kịch”, bởi vì các chi tiết rất nhỏ, bao gồm bất kỳ diễn viên quần chúng nào, đều có vai trò nhất định. Trong "Bản Danh Sách của Schindler", mọi diễn viên trong đó đều gầy gò, và bạn ngay lập tức tin rằng đây là câu chuyện tại nhà tù Auschwitz. Trình độ thưởng thức của khán giả đã đạt tới tiêu chuẩn này, nhưng điều kiện chế tác của Trung Quốc vẫn chưa đạt đến cấp độ đó.
Tất cả những nhân vật phụ mà tôi phải đối mặt đều là những người không chuyên và không thể theo kịp nhịp điệu của cảnh quay. Để bù đắp vấn đề này, tôi đã dùng sức, hò hét, để huy động cảm xúc của mọi người. Điều này không thành vấn đề, đó là cách Leo DiCaprio đã sử dụng trong "The Wolf of Wall Street". Nhưng tại sao diễn xuất của anh ấy không gây khó chịu? Bởi vì máy quay không trực tiếp quay khuôn mặt anh ấy khi anh ấy hét lên, anh ấy đã chuyển biểu cảm và phản ứng ra khuôn mặt của những người ngoài cuộc.
Tôi sẽ suy nghĩ về việc liệu mình có nên vì bản thân, bỏ qua hiện trường, và ngừng chọn kiểu diễn xuất này hay không. Nhưng tôi vẫn cảm thấy rằng nếu không nghĩ cho cả quá trình thì sẽ không có một bộ phim tốt, và dù kết quả cuối cùng thế nào cũng phải chịu thôi.
Bạn sẽ gặp phải tất cả các loại vấn đề trong ngành này, đầu tiên là phải làm gì khi không có việc để làm. Chúng tôi có thể thất nghiệp bất cứ lúc nào, đó gọi là nghỉ phép, nhưng nếu hết kỳ nghỉ mà không có việc làm thì sao? Ai có thể đảm bảo rằng sẽ có công việc tiếp theo? Bạn chỉ có thể nhận được công việc tiếp theo nếu bạn không ngừng đi phỏng vấn, càng không ngừng đi liên hệ.
Lúc trước, cảm giác thôi thúc này đặc biệt mạnh mẽ. Sau khi tốt nghiệp đại học, tôi không tìm được việc làm, đi phỏng vấn khắp nơi và gặp vài đoàn trong ngày, mọi người nhìn bạn như xem khỉ, đủ kiểu đánh giá, đủ kiểu trợn mắt, cuối cùng không có việc gì làm. Đây là một điều khủng khiếp, điều đáng sợ nhất là không ai có thể nói cho bạn biết khoảng thời gian này sẽ kéo dài bao lâu. Tôi đã trải qua hai năm, nhưng một số người có thể là 20 năm. Nhiều người xung quanh tôi sợ hãi trước câu chuyện tương tự, và ai cũng sợ điều đó.
Trong thời gian đó tôi đã xem đi xem lại "Hài Kịch Chi Vương". Nhiều năm sau, khi tôi gặp Tinh sư phụ, tôi đã nói với anh ấy: “Nếu anh cần tôi đóng bất kỳ vai nào trong phim của anh, chỉ cần nhắn với tôi một từ thôi.” Tôi đã không nói với anh ấy một cách ẩn ý. Tôi đã sống sót qua thời gian đó nhờ những tác phẩm của anh ấy. Tất nhiên anh ấy không có lời nhắn riêng nào cho Chu Nhất Vi, những nhắn gửi đó dành cho tất cả những ai quan tâm "Phía trước tối đen như mực và bạn không thể nhìn thấy gì cả." "Đừng lo, trời sẽ đẹp khi hừng đông đến."
 |
| "Thương Khung Chi Mão", Chu Nhất Vi vai Lương Văn Tú |
Có một giai đoạn, tôi không hài lòng lắm. Sau bộ phim “Thương Khung Chi Mão”(2010), ba bốn bộ phim không phát sóng suôn sẻ, không có tác phẩm mới nào được phát hành, và không có kịch bản mới nào tìm đến. Đó là một cuộc khủng hoảng lớn đối với tôi. Không phải về mặt tài chính, mà về mặt tinh thần, tôi nghĩ ngày càng nhiều người quan tâm đến những gì tốt để bán thay vì những gì là đúng.
Đối với tôi, điều này chắc chắn là không đúng, nhưng thực tế đang ở phía trước: nếu bạn giữ nguyên, bạn sẽ bị đào thải. Nhưng quá khó để thay đổi các giá trị của bản thân, và chối bỏ những gì bạn thực sự đồng ý. Lúc đó đứng trên lầu muốn nhảy xuống. Sau này nói chuyện với Quách Tĩnh Phi, anh ấy cũng có một khoảng thời gian như vậy, chúng tôi hoàn toàn hiểu nhau. Không phải vì cái chết của Van Gogh năm đó sao? Tôi không thể bán một bức tranh, và tôi tự hỏi mỗi ngày: Tôi có sai không? Bức tranh của tôi có thực sự xấu? Nhưng tôi nghĩ nó khá đẹp? Được rồi, nếu bạn cứ nói nó không đẹp, vậy thì nó không đẹp.
Khi đó, tôi chỉ có thể ngủ hai tiếng mỗi ngày và uống một đống thuốc. Uống thuốc ngủ xong, tôi chuẩn bị tắt đèn, chớp một cái, trời sáng - đèn vẫn chưa tắt, tôi cứ nghĩ tắt đèn nhưng thật ra cứ như vậy mà lăn ra ngủ. Lúc đó vẫn có công việc dở dang. Thời gian đó tôi đang quay "Độc Gia Phi Lộ", diễn không tốt, tôi đành chịu. Tôi đi ngủ lúc 4 hoặc 5 giờ sáng, và dậy lúc 7 hoặc 8 giờ sáng để hóa trang. Tôi cố chịu đựng cả ngày, đôi lúc tìm một chỗ không người khóc một hồi rồi lại quay về.
Tôi chỉ có thể buộc mình thay đổi và không quan tâm đến một số thứ, tất nhiên cũng bao gồm những gì người khác nói. Bước đầu tiên là đóng vai nam thứ trong “Luyến Ái Đích Na Điểm Sự Nhi” ("The Little Thing About Love"). Khi tôi đồng ý, ê-kíp và hãng phim rất bất ngờ: giá rất rẻ, cũng không phù hợp với định vị phong cách trước đây của tôi. Nhưng tôi phải thử và xem liệu tôi có vượt qua cấp độ này hay không.
4.
Sau đó sẽ gặp phải một vấn đề, làm thế nào để sống tốt? Bạn nói rằng xả thân làm việc, không, là lấy mạng. Chính là số phận. Tại sao có nhiều người nghề này bị trầm cảm? Bác sĩ tâm lý sẽ nói với bạn rằng khi về nhà hãy nghĩ nhiều hơn về những điều hạnh phúc, đừng nghĩ về những điều không vui. Nhưng đối với một người diễn viên, nỗi bất hạnh không những không được lãng quên mà còn phải cất giữ, nghiền ngẫm, khi cần thì vết thương đó phải xé ra cho người ta xem, xé một cách hung bạo, lặp đi lặp lại nhiều lần. Có thể sống tốt mới là lạ.
Bộ phim đầu tiên của tôi là "Thâm Lao Đại Ngục" của bác Hải Nham. Trước khi phim khởi quay, qua sự sắp xếp của bác ấy, tôi đã đến nhà tù để trải nghiệm cuộc sống trong một tháng. Hai nhân viên cảnh sát đưa tôi đến làm việc, bước vào cổng sắt, họ giới thiệu với người tù rằng đây là Cảnh sát Chu từ Bắc Kinh đến để học tại Cục Quản lý Nhà tù tỉnh Hồ Nam - hầu hết "đồng nghiệp" đều không biết rằng tôi thực sự là một diễn viên; các tù nhân đang làm túi giấy cho trung tâm mua sắm, họ thực sự mỉm cười khi nhìn thấy tôi, nhưng họ có thể vẫn cầm dao trong tay. Tôi cảm thấy lỗ chân lông toàn thân nổ tung, dường như có một lực hút cực lớn sau cánh cửa kia hút tôi ra ngoài.
 |
| "Thâm Lao Đại Ngục", Chu Nhất Vi vai Lưu Xuyên |
Sau này, tôi làm quen với họ thì thấy nhiều người trong số họ vào tù vì cảm xúc bộc phát, sai phạm về chức vụ, họ đang tích cực cải tạo và trông đến ngày ra tù sớm nhất. Việc giao tiếp với nhóm tù nhân này diễn ra suôn sẻ, ngoại trừ việc họ mặc đồng phục tù nhân, họ không khác biệt nhiều, và họ cảm thấy diễn xuất của Lưu Xuyên không có gì đặc biệt khó khăn.
Đại hội thể dục thể thao trong tù, toàn cảnh có một hoặc hai nghìn người, các tù nhân đều ra thành nhóm. Ví dụ như trong một nhóm nào, tôi có thể quen khoảng 30 người hàng đầu, họ đều là những tù nhân tích cực cải tạo, nhưng đây là lần đầu tiên tôi nhìn thấy những tù nhân ngồi ở hai hàng ghế sau. Họ thường là những người phạm trọng tội, và hầu hết là những kẻ giết người, họ đã bị kết án tử hình đang chờ thi hành án hoặc án chung thân, và họ sẽ phải ở trong đó suốt đời. Họ nhìn bạn với đôi mắt thẳng, một số mỉm cười với bạn, một số vô cảm, và một số trông rất tàn nhẫn.
Tôi biết rằng người tù thực sự, cho dù diễn viên đã trải qua bao lâu trong đời, anh ta sẽ không thể diễn được. Sau này, khi tôi xem phim Hollywood, nhìn vào cũng thấy được những tù nhân phạm trọng tội trong đó, tất cả đều do diễn viên thể hiện.
Không một diễn viên chân chính nào sẽ từ bỏ việc gần gũi với nhân vật thực. Ngày nay có rất ít cảnh như vậy, nhưng nếu có cơ hội, tôi vẫn sẽ làm - nghề này nên như thế.
Trong "Thiếu Niên", tôi đóng vai một tên đồ tể độc ác, và cảnh giết lợn là một cảnh thật. Tôi cũng sở hữu vật nuôi. Việc diễn tập trong tâm trí và thực sự sát sinh là hai việc hoàn toàn khác nhau. Chỉ có một phần ba nhân viên làm việc trong nhà kho ngày hôm đó, và đại đa số họ ở bên ngoài, hoặc sụp đổ, hoặc chịu đựng khi nghe thấy tiếng kêu thảm thiết. Tôi cũng nghe không được, đâm không nổi nữa, nhưng vẫn phải ép mình làm. Sau đó, tôi cảm thấy bản thân có hơi khác, và lũ chó sẽ trốn khi chúng nhìn thấy tôi. Có lần tôi đang đi cùng một người bạn và một con chó sủa dữ dội, tôi bước đến và nhìn nó, nó ngừng sủa ngay lập tức.
 |
| "Thanh Xuân", Chu Nhất Vi vào vai anh đồ tể |
Bạn hỏi tôi có bao giờ hoài nghi tại sao tôi muốn làm nghề này? Không hề, tôi đã bị tẩy não trong 20 năm: Tôi là một diễn viên.
Về mặt kỹ thuật, thời gian có thể giải quyết nhiều vấn đề. Bạn càng dành nhiều thời gian, thì tiếng địa phương được nói trong bộ phim càng chân thực hơn; bạn dành nhiều thời gian hơn, điệu nhảy của bạn sẽ trông chuyên nghiệp hơn. Nếu bạn có đủ thời gian rèn luyện, bạn sẽ hoàn thành công việc tốt hơn. Nhưng hiện tại tốc độ quay phim đã trở nên nhanh hơn, sẽ không có quá nhiều thời gian để bạn chuẩn bị cho vai diễn, thiên về kinh nghiệm chiến đấu, trong thời gian tương đối hạn hẹp, ai có nhiều hạt giống cho nhân vật và càng nhiều trải nghiệm cuộc sống, người đó có thể làm tốt hơn.
Trước năm 2010, quan điểm của tôi là bạn có thể thay đổi bất cứ điều gì bạn thích, tôi không thay đổi. Nhưng thực tế là tôi đã thay đổi, và cũng không thay đổi. Cũng như Coca-Cola cần thay đổi bao bì, các diễn viên cũng cần thay đổi hình thức để duy trì sự tươi mới cho khán giả. Đối với những vấn đề mà chúng ta gặp phải trong quá trình thay đổi, thay vì đổ lỗi cho thời đại, tốt hơn là chúng ta nên cố gắng tiến về phía trước. Dù sao, thế giới đang trở nên lười biếng, nhưng chỉ khi bạn không lười biếng, bạn mới có thể đến những nơi xa kia để ngắm nhìn những phong cảnh khác, hơn nữa, quả trên cành cao lúc nào cũng sẽ ngon hơn.
Nhưng có một điều sẽ không thay đổi, chính là bạn phải biết mình là ai.