Chu Nhất Vi bạo hồng. Lượng đọc chủ đề trong vòng 24 tiếng vượt mức 300 triệu. Tên anh thậm chí còn trở thành đề tài tìm kiếm trên Zhihu. Nguyên nhân không phải nhờ bộ phim “Tú Xuân Đao” hay tác phẩm nào khác, mà là nhờ chương trình truyền hình “Sự Ra Đời của Diễn Viên”. Điều này khiến anh có chút bối rối, nhưng cũng đã nhanh chóng thích nghi với sự thay đổi này. “Người diễn viên này trong tim chỉ có vai diễn, chẳng có chính mình.”
“Kịch lớn hơn trời, trong tim tôi không có chính mình"
Giữa buổi phỏng vấn, trợ lý của anh đi vào, “quở trách" anh, yêu cầu anh phải dọn dẹp túi trang điểm. Anh gật gật đầu, nghiêm túc tỏ vẻ đồng ý. Sau đó, anh lấy điện thoại ra và bắt đầu bật nhạc. Anh ngồi trước cửa sổ. Phía sau là Thượng Hải về đêm, phồn hoa, náo nhiệt, thâm sâu mà bình yên. Đó chính là lý do vì sao thành phố này vẫn chưa mất đi sức hút của nó sau hàng trăm năm.”
Chu Nhất Vi luôn ở trong trạng thái “tự phản tỉnh", và có vẻ anh chẳng quan tâm nhiều việc anh có gặt hái được vinh quang sau từng ấy nỗ lực tâm huyết bỏ ra. Anh chưa từng nghi ngờ con đường mình đã chọn, cũng chưa từng than phiền về số phận.
Ông trời không bao giờ xử tệ với người tài năng. Họ chỉ cần cơ hội, dùng từ ngữ của Chu Nhất Vi, “Đây chính là luân hồi.”
Khán giả thông minh và khó tính. Một diễn viên như Chu Nhất Vi, người nguyện ý phiên dịch từng vai diễn thật nghiêm túc, một khi được biết đến rộng rãi, sẽ cắm rễ thật sâu trong lòng khán giả.
Tôi không phù hợp tham gia show giải trí, tôi chỉ có thể làm diễn viên
Sinh ra ở Cát Thủ, Tương Tây, Hồ Nam. Năm 9 tuổi, anh cùng gia đình đến Bắc Kinh. Cả hai đều là những người hoạt động văn hóa, nghệ thuật trong quân đoàn, thật quá bận rộn để lo lắng cho anh. Trước năm 6 tuổi, anh sống ở Trường Sa. Đến năm 7 hay 8 tuổi thì đến Cát Thủ.
Vào mùa hè, một nhóm những đứa trẻ nhảy vào đập nước, leo núi đánh rắn và gà lôi, ra đồng bẻ mía, đào rễ ngọt. Nếu chơi trên núi quá lâu, ông ngoại sẽ dẫn người lên núi tóm bọn trẻ về. Vào những năm 1980, các bậc phụ huynh quản thúc đám trẻ không nghiêm khắc như bây giờ. Ở những tỉnh phía Tây Nam, còn chơi hoang dại hơn nữa. Anh cùng chúng bạn vẽ vạch trên đất rồi ném dao. Dao từ đâu mà có? Đều là móng ngựa lớn họ nhặt được trong rạp hát, mang đến đường ray xe lửa cho cán qua mà thành.
Môi trường trưởng thành rõ ràng có ảnh hưởng quan trọng đến anh: Anh mang trong mình phẩm cách của một nghệ sỹ, sự nghiêm túc và kiên trì trong nghệ thuật dung hợp cùng bản tính “man kình” và “quật kình" của người Tương Tây.
Năm 2013, đạo diễn Lộ Dương làm bộ phim thứ ba “Tú Xuân Đao”, giao cho Chu Nhất Vi nhân vật yêu thích Đinh Tu, một tên giang hồ tự do tự tại, không trói buộc, tham lam, ganh đua, nhưng tựa hồ trong hắn lại có tình nghĩa huynh đệ. Anh chỉ xuất hiện ba cảnh, lời thoại rải rác, nguyên tác là nhân vật ngoài câu chuyện chủ đạo, nhưng lại trở thành sự tồn tại vượt quá mong đợi. Nghe nói, Chương Tử Di cũng đến rạp xem, rồi liền đi nghe ngóng, ai là Chu Nhất Vi?
Cảnh Đinh Tu đứng trong màn tuyết, chĩa thanh kiếm sắc vào người huynh đệ, khát máu xem người khác như sâu kiến. Bất chợt, hắn ngẩng đầu nhìn trời rồi nói, “Nhưng nếu ta giết ngươi, ta chỉ còn lại một mình.” Sự do dự bất chợt được khắc họa bằng ánh mắt và lời thoại, khiến khán giả bỗng chốc thấu hiểu được hắn.
Quản lý của Chu Nhất Vi nói, “Vì vai diễn Đinh Tu mà anh ấy đã cùng đạo diễn trải qua thời gian dài, tra tấn nhau, kiên trì quan điểm, nhưng cũng có thoả hiệp, và cuối cùng có thể đem lại màn trình diễn đặc sắc như khán giả thấy.” Nhiều người thích Đinh Tu. Đúng vậy, bởi vì Chu Nhất Vi thể hiện được phần nhân tính rất phong phú, mang lại dư vị bùng nổ.
“Lời thoại hay nhất chính là lời thoại phù hợp với nhân vật. Vài câu thoại có vẻ gây ấn tượng không có gì lạ, nhưng gắn kết với nhân vật thì cần kỹ thuật.” Anh không khắc hoạ nhân vật bằng biểu hiện trên khuôn mặt hay sắc thái cố định. Anh để cho mỗi nhân vật chân thật sống và hành động, có thiện có ác, từ điểm này toát ra nhân vật, không nhiều người có thể làm.
Bên cạnh kỹ năng thoại xuất sắc, ngôn ngữ hình thể của Chu Nhất Vi cũng rất chính xác. Trong “Thiếu Niên” của đạo diễn Dương Thụ Bằng, anh vào vai một tay đồ tể với thân phận phức tạp. Lần đầu xuất hiện ở lò mổ, khi máy quay lia đến, anh từ từ quay lại, nụ cười rợn người. Anh nói trước khi quay cảnh này, anh tự mình giết 5 con lợn. “Khó có thể diễn tả bằng lời cảm giác sau khi giết 5 con lợn, nhưng tôi có thể khiến khán giả cảm nhận được sự rờn rợn xuyên qua màn ảnh. Bạn sẽ tin hắn ta thực sự làm việc ở lò mổ. Đây chính là nhiệm vụ cơ bản mà một diễn viên cần hoàn thành.”
Khi chụp những bức ảnh đầu tiên, để đạt hiệu quả thật tự nhiên, nhiếp ảnh gia yêu cầu được chụp khi anh bước đi. Hầu hết mọi người sẽ chọn đi đường thẳng. Không, anh ấy đi thành một đường phức tạp, ngôn ngữ cơ thể phong phú, chính là vô cùng chiếu cố đến nhiếp ảnh gia. Đây chính là ưu thế anh tích lũy qua nhiều năm.
Tôi muốn giữ được cảm giác bí ẩn.
Khi được hỏi việc đột nhiên nổi tiếng có ảnh hưởng gì đến anh không, anh chỉ cúi đầu suy nghĩ rồi nói, ngoài việc có chút bận hơn, thì vẫn không có gì thay đổi.
Không chỉ không thay đổi, mà anh vẫn vô cùng nhất quán, kiên trì. Ví dụ, trước khi bước lên sân khấu “Sự Ra Đời của Diễn Viên”, anh hi vọng có thể bảo toàn được trạng thái bình thản, “Bạn có thể nói nhiều về cảm giác bí ẩn, đó chính là nghi thức cho phép nhân vật bước vào con người bạn. Có thể nói một diễn viên giỏi đều sẽ trân trọng giờ phút chờ đợi lên sân khấu này.”
Trên thực tế, có một thời gian dài, Chu Nhất Vi kiên quyết cân nhắc, suy xét kịch bản bằng những triết lý biểu diễn truyền thống anh thấm nhuần. Trong đó bao gồm việc hỗ trợ đạo diễn mới, mài giũa kỹ năng diễn xuất cùng đạo diện anh ngưỡng mộ, hoặc là để thử nghiệm những lĩnh vực diễn viên có thể phát huy được. Và chính vì lý do này, anh thường thoái thác những cảnh mang lại lợi ích lớn hơn.
Kết quả của việc này là anh trở thành “người ngoài lề" trong nhiều năm. “Cũng không phải là không may mắn, chỉ là xu thế lúc đó như vậy. Lúc đó không có nhu cầu, nhưng bây giờ thì mọi người lại cần rồi.”
Ngành giải trí rất khốc liệt, anh hiếm có được sự bình yên, anh tự chất vấn nội tâm thường xuyên hơn, anh nói “Diễn kịch nào cần thiên phú gì? Tất cả đều là nỗ lực cố gắng.”
Anh khái quát nhiều vấn đề rộng lớn, cho rằng nghề diễn viên chính là “tạp gia”. Anh thường dùng khoảng thời gian quay phim và chuyển cảnh trong đoàn để đọc sách. Qua việc đọc sách không giới hạn thể loại, anh hiểu được môi trường xã hội và cuộc sống của con người ở nhiều thời đại khác nhau, rồi từ đó áp dụng vào diễn xuất của chính mình. Thậm chí, bất cứ lúc nào anh cũng có thể lấy điện thoại ra ghi lại những gì anh thấy và suy nghĩ hay những cảm xúc nội tâm.
Đây là kinh nghiệm anh trải qua sau khi nổi tiếng, cũng là ký ức thuộc về riêng anh “Không thể xem, đây đều là tôi sau khi bóc tách lớp vỏ ngoài.”
“Càng bí ẩn, càng tốt. Nghề nghiệp này đòi hỏi tôi không được để cho khán giả hiểu quá nhiều về bản thân.” Anh lấy cách ăn mặc làm ví dụ. Cứ tự do và gọn gàng đủ để đứng giữa đám đông và không hút mắt. “Đặc điểm đánh dấu của hổ là ẩn mình, không phải thể hiện ra "Ta là vua"”
Biên tập: Trần Hi
Tạo hình: Vương Phương Văn, Đại Tiểu Man, Mạnh Khôn
Địa điểm: Khách sạn W Thượng Hải